Documental sobre Cultura Libre y Educación Hacker
¿Qué es Cultura Libre? ¿Por qué parece tan terrible la clasificación Hacker? Seguramente estas preguntas surgen a partir de la provocación cuando se habla de Educación Hacker. Como si se estuviera proponiendo una educación para lo criminal y lo ilegal, dentro de los parámetros de una cultura en la que supuestamente se respeta los Derechos de Autor y la Propiedad Intelectual.
Desde los griegos se sabe que «nada es nuevo» pero, paradójicamente, es desde la copia que se fomenta la creatividad. Educar para la Cultura Libre es educar para la creatividad; al contrario, la Cultura del Permiso está atentando contra la creación, además de no ser tan benefactora para el Autor, como se presenta, privilegiando a las Industrias y no a los creadores.
Este video, dirigido por Carlos Escaño (docente de la Universidad de Sevilla y la UNED), nos presenta tanto las ideas que yacen al concepto de Cultura Libre, como la propuesta para una Educación desde una ética Hacker, desvinculando el término de la esfera meramente informática y privilegiando los valores educativos de la práctica artística que se enfocan a estimular la creatividad.
La guerra del centavo: documental de Ciro Durán (1985)
La reciente crisis gubernamental que atraviesa la ciudad de Bogotá me trajo a la memoria el documental del año de 1985 de Ciro Durán La guerra del centavo. Dos testimonios le sirvieron a Durán para ilustrar la cotidianidad egoísta, peligrosa y angustiosa que vivían tanto los usuarios como los choferes del transporte urbano en Bogotá. El día a día del transporte bogotano era, como el nombre del documental lo indica, una guerra.
Cuando se habla de la guerra del centavo, en el documental se hace referencia al hecho de que en el año de 1985 los conductores no percibían un salario fijo, sino que trabajaban para ganarse un porcentaje de los pasajes que recolectaran en sus recorridos. Esto obligaba a los conductores a recoger la mayor cantidad de clientes posibles y a trabajar durante turnos de cerca de dieciséis horas diarias. La guerra del centavo era esa batalla campal a la que los bogotanos estuvimos acostumbrados por varias décadas y que surgió en nombre del lucro. Leer Más…
Paranoia: Plastic Planet (2010)
¿Han intentado contar cuantos objetos que tienen a su alrededor contienen plástico? Intenté hacerlo y al final, para mí fue más fácil encontrar objetos que no lo contuvieran. Todo está hecho de plástico o contiene plástico en alguna de sus formas. Cerca del 4% del producido total de petróleo del mundo se destina para hacer plástico.
El Documental Plastic Planet de Werner Boote (2010)** abre con una simple afirmación: “there isn´t any untouched nature on earth anymore”. Se refiere a que los seres humanos hemos llegado a todos los rincones del planeta y no existen más tierras vírgenes. Además según Boote todos los lugares del planeta están colonizados con plástico. Lo hay en todas las superficies de la tierra, en los desiertos, en el mar, en las barrigas de animales como los pájaros y los peces quienes lo comen al confundirlo con semillas o con plancton y así mueren con el estómago destruido. La proporción, según el documental de plástico a plancton es de 60 a 1.
Hemos pasado por las edades del cobre, del bronce, del hierro y ahora del estamos en la Era del Plástico. El plástico fue la respuesta a la necesidad de encontrar materiales más flexibles y más durables diferentes al metal y a la madera. Lo tenemos en casi todos los objetos que utilizamos. El plástico está incluso en nuestra sangre. Las últimas bodas que las parejas casadas deberían celebrar serían las de plástico, ya que el plástico dura prácticamente para siempre.
El panorama planteado por el señor Boote es desalentador, no solo en lo que se refiere a la contaminación producida por el plástico, sino también en lo que tiene que ver con los efectos del plástico en la vida de los seres humanos.
Sin miedo a preguntar. Documental Religulous (2008) de Bill Maher
¿Hay alguna pregunta que usted tal vez se haya hecho a sí mismo y no se ha atrevido a hacerle a nadie? ¿ha tenido alguna vez esa sensación de que si pregunta la gente se dará cuenta de que no sabe? ¿Alguna vez ha dudado de algo, pero no se ha atrevido a levantar la mano para preguntar porque alguien pensaría que usted es un idiota, o porque simplemente no es políticamente correcto? o ¿religiosamente correcto?
Bill Maher en el documental Religulous se dedica a hacer preguntas. En un viaje por el mundo el conocido comediante norteamericano se dedica a entrevistar a líderes, representantes o practicantes de numerosas y variadas religiones. Maher habla con todo tipo de creyentes, Judíos, musulmanes, católicos, cristianos, satanistas, ex-mormones entre muchos otros y se atreve a hacer todas las preguntas sobre religión que se le ocurren. El documental es dirigido por Larry Charles y su nombre es resultado de la combinación entre las palabras religión y ridiculous. En español podría llamarse Religióculo o Relijulo.
Bill Maher hace todas esas preguntas que uno se siente incómodo haciéndole a cualquier creyente religioso ya sea un cura o la abuelita: ¿qué es la fe? ¿por qué es buena la fe? ¿por qué debería uno pensar que es bueno creer en la religión o en algo fundamentado en la falta de evidencias? ¿qué pasaría si en vez de usted tener razón la tengo yo o al contrario? ¿por qué las cosas sagradas son sagradas? ¿sería posible pensar que eso que estas sintiendo ahora no sea una epifanía o una experiencia religiosa sino simplemente que estés drogado? ¿por qué creer en esto es bueno o mejor que creer en otras cosas? ¿por qué dios no acaba con el mal? Entre muchas otras.
Las lecciones del maestro (un documental sobre Stephen King)
Stephen King fue visto, por parte de los literatos más ortodoxos y creyentes en la pureza del arte que estudiaban, como un escritor menor, de poca monta, descartable y poco relacionado con los problemas que distinguen a la disciplina. Este rechazo gremial se ha venido eclipsando y es probable que estemos frente a uno de los escritores que más serán mencionados cuando muera. Les presentamos un documental sobre su vida y la manera como llegó a la literatura que, como dice al comienzo de este trabajo, lo volvió rico, poderoso e influyente, corriendo con un destino totalmente opuesto al de muchos que se han dedicado a escribir:
Lou Reed Q.E.P.D
A lo largo del día han pululado boletines y necrológicas con ocasión del fallecimiento de Lou Reed, el músico neoyorkino que formó parte de Velvet Underground, influenció a David Bowie y jamás dejó de componer e interpretar lo que creaba. Les presentamos un documental que narra la vida artística de este nuevo recién muerto. Aprovecha, Lou, que aún no comienza el juicio final.
Los sueños que buscó Werner Herzog
Los mejores sueños son los que se olvidan y eso lo sabe Werner Herzog, por eso los rastreó en la cueva de Chauvet, donde se alojan los más antiguos trabajos de arte rupestre de los que se tenga noticia hasta hoy:
Documental After Porn Ends (o consejos para un cambio de trabajo)
De un tiempo para acá he tenido la necesidad de cambiar de trabajo. No estoy hablando de abandonar las artes o la escritura pero si de cambiar de forma de ganarme el pan. Por eso, y con esa necesidad en mente decidí consultar a algunos expertos en career move o career change. Algunos de ellos brindan testimonio en el documental After porn ends. Este documental, dirigido por Bryce Wagoner, fue lanzado en 2012 y muestra los testimonios de un puñado de actores porno que, por diversas razones, interrumpieron sus carreras en la industria.
Los actores cuentan sus historias y las razones por la que dejaron una industria que mueve millones y millones de dólares, y de la que además algunos de sus actores se han vuelto masivamente populares y conocidos. Tal es el caso de, por ejemplo, la Cicciolina, quien es admirada por millones de personas y se convirtió en la musa y esposa del artista plástico Jeff Koons. También Rocco Siffredi llegó a actuar en varias películas de Catherine Breillat, hasta que protagonizó Anatomy of Hell, de la misma directora. Así mismo, James Deen actuó en la pelicula The Canyons de Paul Schrader, protagonizada por Lindsey Lohan.
Series Media, un netlabel que sigue vigente después de 10 años
Hoy cuando se habla de los Netlables como el del fin de una era, compartimos el documental sobre Series Media, 10 años de difusión digital, que cuenta la experiencia de este proyecto de música electrónica alojado en Medellín que encontró en internet la mejor forma para compartir su propia música y la de otros artistas inéditos de Latinoamérica.
Hoy con millones de paginas donde escuchar, compartir y descargar mùsica, siguen en pie y siguen siendo importantes en el panorama sonoro. Desconocidos para muchos y referente para otros, Series Media mostrò y demostrò la manera independiente y sincera de como competirle a las grandes disqueras del mundo, sin miedo ni afan, ni ganas de exito, Con Mùsica.
Como ya es común en Colombia, este sello ha tenido mayor reconocimiento afuera que a nivel local. Tanto la música difundida por el sello como el documental cuentan con licencias de Creative Commons.
Página del documental: http://documental.seriesmedia.org/
Página de SERIES MEDIA: http://www.seriesmedia.org
El diamante blanco pulido por Werner Herzog
Un diamante blanco sobrevoló los cielos de Guyana a mediados de la década pasada porque el ingeniero inglés Graham Dorrington estuvo decidido a probar un nuevo modelo aerostático que redimiera la muerte de un amigo. Werner Herzog fue el director de este trabajo en donde aparecen seres como Marc Anthony, un nativo que vive sólo en el país y cuya gran compañía es un gallo llamado Rojo. En esta historia la amistad surge entre un vivo y un muerto, entre un gallo un hombre que sueña con subirlo al dirigible y ver las copas de los árboles que pueblan la selva. La naturaleza es otro gran personaje del documental, tan agreste, bella y llena de secretos inviolables. Disfruten de este hermoso trabajo del gran director alemán:
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