Felices 84, tío Simón.
Tu imponencia de garza llanera de los morichales marcianos
Tus muelas ahora son petróleo. Eres un bello fósil que ningún programa quinquenal podrá explotar. Tu caballito se llamaba Rocinante, quijote de las llanuras venezolanas. Tu humildad humilló al mundo. El toque del morichal expurga la última melancolía de los dioses de Barbacoas, Aragua. ¿Estarás invitado a la barbacoa de Ray Bradbury en el planeta rojo? ¿Cantarás tus tonadas de cabestrero y pensarás en las guerrillas que nunca se pudieron menguar? Esos animalitos rotos que tuvieron nombres de canciones. Tus canciones, tío Simón.
La primera película de Alicia en el país de las maravillas
La primera versión cinematográfica de la novela de Lewis Caroll «Alicia en el país de las maravillas» fue dirigida en 1903 por el británico Cecil Milton Hepworth y producida por su compañía Hepworth Company. A pesar del poco avance tecnológico de la época, me sigue pareciendo mejor esta versión que la de Tim Burton.
Según Wikipedia esta película pertenece al Dominio Público.
Una historia inspirada en Kafka y Burroughs (Corto)
En el mundo actual es imprescindible que los escritores que ofrecen sus servicios como escritores se presenten a partir de otros formatos diferentes al de la escritura. Esto es lo que ha hecho el periodista y copywriter Marco Romandini en el siguiente corto en el que justifica el hecho inexpugnable de su servicio, como en un caso Kafkiano en el universo de William Burroughs.
La curiosidad que venció los siete minutos de terror: Mars Curiosity
La primera imagen del Mars Curiosity después de haberse fijado en el suelo marciano
La noche del 5 de agosto una parte de la humanidad observó cómo un pequeño robot superaba todos los obstáculos de la atmósfera marciana hasta llegar al cráter Gale. Seguramente para muchos fue una noche inolvidable, de esas que se recuerdan toda la vida, y de la cual siempre sabrás el momento exacto en el que te encontrabas y con quién, por lo que la comparación con el 20 de julio de 1969 no es gratuita.
A las 11:12 pm (en Colombia) el Curiosity Rover mandó al mundo, por twitter, el mensaje: » Estoy adentro de la órbita de Deimos, completamente a mis expensas. Deséenme suerte». Rompía el corazón preguntarse por la suerte de este pequeño robot, el más complejo en su especie enviado hasta Marte, después de atravesar una distancia de 60 millones de kilómetros y ocho meses y medio de viaje, en una operación que se calificó de Daredevil por el espectro de ceguera de 7 minutos que representaban el momento de atravesar la atmósfera hasta tocar el suelo de Marte: período que mundialmente se llamó «7 minutos de terror».
Cacahuetes: una tradición de buena suerte de la NASA desde 1964
En seguida, el astrofísico Adam Steltzner -convertido al estatus de Rockstar y ganándose elogios por sus patillas- envío el mensaje: «Nos vemos al otro lado, en Marte». La gente aplaudía. Minutos de expectativas y cacahuetes. David Brin escribió tres emotivos mensajes en su cuenta de twitter, que traduciré como uno solo:
Conecten esto si Curiosity aterriza: Vayan griten ‘Estoy orgulloso como el carajo y no estamos estancados en la tierra para siempre’ – TU civilización hace cosas como esta». Sacudan a sus vecinos, amigos, tíos locos, niños. ‘¡Tu civilización hace cosas como esta! Enorgullécete de tu gente científica. Y si fracasa… enorgullécete también. Somos gente que intentó cosas como estas. Los hombres y mujeres que intentaron valen más que todos los cínicos juntos.
Desde Córdoba, Colombia, llega la Tercera Edición de Revista El Bocachico Letrado
«Los viajes al espacio nos harán inmortales» Bradbury
La revista de la Tertulia gastronómico-literaria de escritores del departamento de Córdoba, Colombia, llega a la tercera edición con un homenaje a Ray Bradbury en la portada y la editorial a cargo del escritor de ciencia ficción Antonio Mora Vélez.
Este número además contiene cuentos de Marta Lugo, Néstor Solera y Alexis Zapata. Poemas de Antonio Mora Vélez (entre ellos Los Jinetes del Recuerdo), Serafín Velásquez y Miguel Ramón Villarreal. Ensayos breves de Galo Alarcón, Jose Luis González y José Miguel Serrano. Y comentarios de libros y noticias de las presentaciones del grupo
Este volumen lo pueden descargar en el siguiente enlace:
El bocachico letrado – Tercera Edición
Más información sobre El Bocachico Letrado en su página: bocachicoletrado
El cometa Mark Twain inventado por Thomas Alva Edison
Mark Twain en cama.
Aunque Thomas Alva Edison prácticamente se robó la patente de la bombilla eléctrica de Humphry Davy y Warren de la Ru (que la perfeccionó), el norteamericano sigue siendo reconocido como una luminaria, no solo por el registro de más de mil patentes, de las que difícilmente se sabrá si absolutamente todas fueron de su invención; también se reconoce su genio por su actitud tecnológica en cuanto la invención, mucho más cerca a la sensibilidad contemporánea que a la de su tiempo, en cuanto en 1876 creó el primer laboratorio de investigaciones industriales.
Una de las mayores obsesiones del inventor e industrial estadounidense estuvo relacionada con el desarrollo del cine. Esta obsesión lo llevó a experimentar con el cinematógrafo y a inventar una técnica que llamó Kinemacolor, una de las primeras aproximaciones al cine en color.
Pero el mayor hallazgo de Edison en cuanto cinematografía fue el haber capturado en movimiento el trasegar de Samuel Clemens (nombre legal de Mark Twain) en Connecticut, en el año de 1909, uno antes del regreso del Cometa Halley, que reclamó de vuelta al autor de lo que se denomina «La gran novela norteamericana».
Mark Twain fue esparcido en el mundo el 30 de noviembre de 1835, casi quince días después de la aparición del cometa en el cielo de Missouri: y fue tomado de vuelta el 21 de abril de 1910, un día después de que el cometa realizara su órbita.
William Burroughs tomando Yagé en Colombia
Burroughs después de su viaje a Sudamérica. En palabras de Ginsberg: luciendo un aspecto de amante triste.
Al final de la novela «El almuerzo desnudo», William Burroughs escribe sobre su determinación de ir en busca de una droga que, según lo que ha investigado, tiene la propiedad que favorece la telepatía, no genera adicción, y es, en resumidas cuentas, esa droga perfecta que Burroughs siempre buscó pero cuya búsqueda solo le acarreó una terrible adicción y el mundo de pesadillas descrito en este libro.
Fue cuando a principios del año 53, William Burroughs se embarcó hasta Panamá, terriblemente enfermo por la carencia de opio en su organismo, y bajó hasta Colombia en busca de la planta medicinal que, pensaba, lo aliviaría de sus demonios; finalmente, seguiría su viaje hasta llegar a Perú. Este periplo quedó registrado a través de la correspondencia que el escritor mantuvo con su amigo Allen Ginsberg, que posteriormente se uniría también a esta experimentación, y estas espístolas se publicarían años después con el título «Cartas del Yagé»*.
Reproducimos una de las cartas en las que Burroughs narra, desde su visión profundamente ácida, su experiencia en Colombia, y tangencialmente, el clima que se vivía entonces en el país y que Burroughs supo interpretar con la certeza de un genio cínico.
Hotel Nueva Regis,
Bogotá, 15 de abril
Querido Al:
De vuelta en Bogotá. Tengo un cesto de yagé. Lo he tomado y sé más o menos cómo se prepara. Dicho sea de paso, podrás ver mi retrato en Exposure. Encontré un periodista que iba cuando yo volvía. Marica, claro, pero tan atrayente como un cesto de ropa sucia. Ni siquiera después de dos meses de desierto, querido. Este individuo está recorriendo el continente sudamericano en busca de comida y transporte gratis y todo lo paga con el cuento de: «Tenemos-dos-tipos-de-publicidad-una favorable-y-otra-desfavorable-cuál-quiere-usted?» Un completo sinverguenza. Pero ¿quién soy yo para juzgar? Leer Más…
Fear and Loathing on the road to Hollywood con Dr. Hunter Thompson y Ralph Steadman
Puño en memoria de H.S. Thompson por Ralph Steadman
Después de 7 años de Hunter S. Thompson haber publicado Fear and Loathing in Las Vegas, y alcanzar el nivel de celebridad, un equipo de la BBC, dirigido por Nigel Nich, viaja a su rancho en Colorado con el fin de realizar un documental que registre al creador del periodismo gonzo, junto a su ilustrador, el británico Ralph Steadman en un viaje hacia Hollywood, como exploración de un Estados Unidos decadente después de 5 años de administración Nixon.
La Jetée por J.G. Ballard
En 1962 salió una cinta de ciencia ficción que no necesitó de un gran despliegue de recursos técnicos ni de sofisticados diseños futuristas para cautivar a su audiencia. Era particularmente perturbadora por su marcado tono melancólico, en un género caracterizado más bien por su tendencia al optimismo. Era La Jetée de Chris Marker (Esta película la puedes ver online en este link: La Jetée), una película construida a partir de fotografías y una voz narradora. Este film cautivó a toda una nueva generación que buscó alternativas para trabajar el género desde nuevos enfoques para abordar la complejidad humana. Entre ellos, J. G. Ballard, quien sintió una identificación inmediata con la cinta debido, en gran parte, a su experiencia de la guerra en la infancia, en la que conoció los campos de reclusión en China.
En el prólogo de la edición griega de la autobiografía de Ballard, «Miracles of life», Simon Sellars escribe al respecto:
Quizás Ballard es como el hombre de La Jetée de Chris Marker, un film que admiraba abiertamente, sobre la mutabilidad de la memoria. En La Jetée, el hombre, debido a las peculiaridades de viajar en el tiempo, se entera de que cuando niño había atestiguado su propia muerte. En Miracles, debido a las particularidades de la auto(bio)grafía, Ballard viaja por el tiempo con la revelación subsecuente de que como niño, Lunghua era el mapa de su futuro. Miracles, entonces, reúne a su ser más joven con el hombre viejo, permitiéndole a Ballard mirar otra vez a través de los ojos del joven Jim, observando su propia muerte inevitable con distancia, aún con una visión manifiestamente clara.
Sobre esta película, J. G. Ballard escribió:
La Jetée, del hombre del siglo XXI: Chris Marker
Chris Marker fue un director de cine francés, además de escritor, fotógrafo, documentalista, artista multimedia y ensayista de cine. Murió el día de ayer, 29 de julio, a los 91 años. Fue llamado por Alain Resnais como: «el prototipo del hombre del siglo XXI». Fue ante todo un visionario que inspiró gran parte de la Ciencia Ficción moderna. Desde cintas como «12 monos» de Terry Gilliam, hasta las novelas de William Gibson, quien comentó en su cuenta de twitter:
La primera vista de La Jetée fue aterradoramente visceral, poética, profunda. Impactó inconmensurablemente sobre todo lo que he escrito.
Hoy compartimos con ustedes esta obra que esperamos siga impactando en más generaciones.
R.I.P Chris Marker.
Editorial Milinviernos
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