Una animación de Brasil 2014
Ya habíamos referenciado el trabajo de Richard Swarbrick hace casi dos años, cuando el artista inglés hizo un homenaje al gol que Maradona le convirtió a la selección inglesa en la copa mundial de fútbol de 1986. En esta ocasión presentamos el trabajo que hizo con el torneo de Brasil que recién termina; cuando uno se sienta a observar estos casi dos minutos puede darse por enterado de lo que ocurrió en ese evento y hasta se puede llegar a sentir algo de nostalgia por un espectáculo que, para muchos, no fue más que un mes de ignominia:
El azor en el páramo, de Ted Hughes
El azor en el páramo, de Ted Hughes: antología poética de Bartleby Editores.
Por: Manuel García Pérez
No soy el más indicado para analizar la poesía de Ted Hughes, salvo que lo haga desde la incertidumbre que me ha causado la lectura de El azor en el páramo, en Bartleby Editores. Quisiera felicitar la tarea ingente que habrá supuesto la traducción de este autor a Xoán Abeleira, cuyas introducción, además, es extraordinariamente reveladora para percatarnos de la complejidad de un poeta como Hughes que concibe la escritura lejos de lo puramente literario.
Cuando indagamos en su concepción de la existencia, la poesía de Hughes reproduce una serie de microcosmos a partir de los que reflexiona sobre aquellos aspectos de la existencia que ninguna religión ni orden filosófico pueden explicar con concreción. Lo poético en realidad predomina más allá del puro formalismo de figuras y ritmos: “Mi sangre ociosa se hiela/ Al ver cómo la alondra se esfuerza en llegar a su nibe/Escalando con dificultad/ En medio de una pesadilla/ Ascendiendo la nada (…)” (pág. 173).
Siendo Hughes un poeta que define gran parte de su universo personal desde referentes concretos, el mundo real es su asidero para la expresión un descarnado lirismo, lleno de sugerencias fatales sobre el destino de los hombres. El caos, el azar y la belleza como un enmascaramiento para no reconocer la crudeza del destino predominan en esta poesía. Ahora bien, como señala el propio Abeleira en su espléndido estudio introductorio, la violencia no es el tema de la poesía de Hugues, sino la amoralidad, la predestinación, la irreparable evolución de un mundo natural que, con nosotros y sin nosotros, encuentra en la germinación y en la muerte su forma de supervivencia futura. La que le ha valido para existir desde el caos.
Una mirada en 3d al universo de Futurama
El final de la serie Futurama no fue el final del imaginario que despertó este programa futurista en sus millones de seguidores. Prueba de ello es el trabajo del artista ruso Alexey Zakharov que a través de una hiperrealista animación en 3d, reconstruyó con minucioso cuidado la toma de apertura.
Uno de los aspectos más fascinantes de este tributo a la creación de Matt Groening y David X. Cohen, es el diseño de la nave espacial de Planet Express, vehículo que transportaba a Fry, Leela, Bender, el Profesor Hubert, mordelón y todos esos personajes hacia nuevas aventuras o sueños de amor rotos como los de Fry hacia la cíclope.
Más imágenes sobre el arte de FUTURAMA pueden verse en el portafolio Behance del moscovita Zakharov: https://www.behance.net/gallery/18362139/FUTURAMA-3D-part-1
La vida Corta
Por Fernando Suárez-Obando
I
Cuando cumplió los 17 años, Marcela pidió puesto en el Restaurante, ella no tenía hoja de vida ni experiencia, solo tenía hambre. Durante 11 años recibió una educación pobre, básica y esencialmente castrante que le dio un cartón de bachiller, en otras palabras, recibió una educación que la entrenó en lectoescritura pero no le dio la oportunidad de pensar. La Señora Julia, la madre de Marcela, era conserje de un edifico de apartamentos, casas de familia, hogares de gente de bien de la patria granadina, gente con licencia para pisotear.
El Restaurante se especializaba en comidas rápidas y ofrecía una presentación novedosa de las comidas, alineada en la corriente orgánica y saludable, una oferta adornada con las florituras y la cursilería de la nueva era. Todo un éxito en los círculos de la gente de bien.
La dueña del Restaurante era una ricacha que cambiaba de negocio según las tendencias del mercado, así que la dama tenia experiencia en diversos negocios como las guarderías de perros, las joyerías, el multinivel, salones de fiestas infantiles y otras estafas y estafitas adoradas por el esnobismo.
Pero este parecía ser un negocio para quedarse, algo que perduraría y que le daría empleo a siete mujeres madres cabeza de familia y a una jovencita, la hija de la conserje del edificio vecino. El edificio de la conserje era una torre de ladrillo impoluta donde la gente era adorada y feliz y repuestica y gorda y todo lo que la gente de bien adorna con vidrios polarizados y omisiones explícitas e implícitas a lo que algún folclorista llamó “los mitos de las normas de tránsito”.
Lanzamiento de "El primer peruano en el espacio" de Daniel Salvo en Lima
Con El primer peruano en el espacio, Daniel Salvo hace gala de su pulso narrativo para crear historias inolvidables, cargadas de belleza, sabiduría, originalidad y admiración por los grandes misterios de este y otros mundos. El libro se presentará el próximo 1° de agosto a las 8:15 p.m. en la sala Clorinda Matto de Turner. El comentario crítico estará a cargo de José Donayre Hoefken.
La mina de oro (2010)
¿Quién no ha sucumbido a las palabras tiernas de algún desconocido desde el otro lado de la pantalla de un chat? ¿Quién no ha soñado con que ese desconocido -probablemente extranjero o vecino de otra ciudad- sea la respuesta a todas sus plegarias amorosas?
Después de responder “yo sí” a las inquietudes anteriores, Betina, una cincuentona renuncia a su vida de soledad en la ciudad y emprende un viaje por todo el país para encontrarse y casarse con su amado virtual. Esta es la historia de La mina de oro, el filme corto mexicano de 2010, dirigido por Jacques Bonnavent. La protagonista emprende su hazaña y recorre el largo país impulsada por la ilusión. Al llegar a su destino Betina es recibida por el cortejo fúnebre de su amado, quien ha muerto antes de llegar a conocerla. Sin embargo, este no es el fin de la historia.
Homenaje a Felisberto Hernández
Este año se cumple el cincuenta aniversario de muerto del escritor uruguayo que hizo narraciones fantásticas nacidas de algo más profundo que la racionalidad; las intrusiones, el futuro erigido como una proyección de los recuerdos y las lágrimas que deforman las arrugas por las que circulan en un rostro que es nuestro y ajeno, hacen de la escritura hecha por Felisberto Hernández un entreverado camino lleno de desvíos:
Vinagres, desdichas y rock and roll
Por Diosinteo Weimar Morales
No llores esta noche, nena
los travestis huyen hacia Maracaná:
van a jugar al fútbol
con tu alma desconsolada.
Yo quiero rock and roll
y matarme como las mariposas
Tengo historias para contarte
pero el vino escanciado en mi espíritu
es el vinagre que pusieron
en la frente de Jesús crucificado
SUGAR CAMP CHÍA 2014
Jugaremos y produciremos una compilación de videojuegos diseñados para desarrollar en los niños capacidades que les permitan ser agentes de cambio.
Walter Bender, fundador de Sugar Labs
La entrada es libre
Tenemos cupos limitados por lo que será necesario registrarse con anticipación.
Biblioteca Municipal de Chía: «Hoqabiga»
Ver mapa grande
Carrera 7 No. 15 -51
ChÃa, Cundinamarca, Colombia
Editorial Milinviernos
Diarios de Coronavirus
Enlaces
