Conversación: editar y escribir ciencia ficción en Latinoamérica
La charla que se dio el 12 de septiembre en el marco del Encuentro de Escritores y Editores “La imaginación: entre la ciencia y la ficción, abordó la distinción entre editar y escribir ciencia ficción. En ella participaron el mexicano José «Pepe» Gordon, como moderador, el argentino Luis Pestarini y el colombiano Felipe González, como representantes de la edición del género. Mientras Luis Pestarini lleva más de 30 años dedicado al género, Felipe González llegó a ella desde la experiencia de editar los libros de la llamada prehistoria de la ciencia ficción hace un par de años, sin dedicarse a ella: desde allí la gran diferencia entre la comprensión del género y su vinculación entre ambos participantes.
De esta conversación se puede inferir en líneas generales que: Editar ciencia ficción es una cuestión de etiquetas. Para las editoriales pequeñas, para asegurar un mínimo de público lector. Escribir ciencia ficción debería ser un ejercicio de sentarse a escribir una buena historia, sin pensar que se está escribiendo ciencia ficción, pues puede salir una ciencia ficción forzada, es mejor que salga «inconscientemente».
Además se habló del perfil del lector de ciencia ficción, de la relación de ciencia y ciencia ficción, y otros temas relacionados. Pestarini insistió en la necesidad de crear el canon de la ciencia ficción desde Latinoamérica, para que posteriormente no sea impuesto este canon desde el extranjero, una amenaza que se ve cada vez más palpable que tal vez responda más a intereses ajenos que a los propios, sin tener tanta vinculación con las inquietudes propias que vivimos en el continente.
Agradecemos, además, a Luis Pestarini, el habernos mencionado como un sitio que incluye mucha ciencia ficción.
¡Presentamos nuevo autor en Mil Inviernos!
A principio del mes de septiembre abrimos una convocatoria en búsqueda de un nuevo bloguero para Mil Inviernos, no en la modalidad de colaboración, pues desde siempre hemos tenido el privilegio de contar con colaboraciones (y las cuales seguimos recibiendo en el correo: 1000inviernos@gmail.com), sino desde el interior del blog, como autor de Mil Inviernos. Después de haber recibido una buena cantidad de propuestas y tras un laborioso proceso de selección, hoy tenemos el gusto de presentar el perfil de la persona que desde hoy forma parte del equipo de Mil Inviernos:
Sergio Enciso, quien firma como Lolo El Rolo, es artista plástico de la Universidad Nacional de Colombia y magister en estudios culturales de la universidad de los Andes. Está involucrado en las áreas de la artes, de la cultura, del internet y de los blogs y las redes sociales desde hace varios años. Desarrolló una investigación centrada en la práctica bloguera, la cual terminó en la tesis titulada “el orgullo gay en la blogósfera bogotana”. Esta tesis consistió en una investigación realizada a 17 blogueros gay que ejercen su practica desde Bogotá.
En su gravatar dice:
Soy un artista plástico con ínfulas de escritor.
Tengo una maestría que me hace culturalista.
Ser cursi es mi pasión y stalker es mi emoción.
Soy autor de una tesis sobre blogueros en Colombia.
Me la paso leyendo blogs y escribiendo sobre sus autores.
Sergio tiene dos cuentas de tumblr
http://lifeofsergio.tumblr.com/ (textos, dibujos y caricaturas)
Y una cuenta de twitter
https://twitter.com/LoloelRolo
Damos la bienvenida a Sergio Enciso como nuevo autor de Mil Inviernos con la satisfacción de ver cómo vamos creciendo y expandiendo nuestra maligna área de influencia a través de nuevos brazos de Leviatán.
Dalí soñó y pintó el enigma de Hitler
Suele circular una versión en la que Dalí confesaba su admiración por Hitler, básicamente por su manejo de las masas. Sin embargo, el propio Dalí intentó precisar su perspectiva del dirigente Nazi en varias oportunidades, como en la entrevista hecha L´express y publicada en nuestro idioma por «Panorama» en abril de 1971:
Ni bien llegó Hitler, me apuré a irme. Pero en pleno surrealismo, yo decía a los surrealistas: «Si son surrealistas, si aman el romanticismo, y sobre todo el romanticismo alemán e irracional, entonces amen a Hitler, que es un loco, un ser delirante total». En esa época, yo mismo soñaba con Hitler, estaba apasionado por la espalda de Hitler. De igual manera, en otro momento, estuve apasionado por Lenin. Hitler me parecía tener una espalda muy comestible. De haber podido, hubiera extraído de la espalda de Hitler una porción, como una porción de queso. La vaca se ríe. Seguro, esa era una reacción puramente irracional y surrealista. Yo había previsto el fin de Hitler con dos años de adelanto. Lo anuncié en una novela. Era verdaderamente ineluctable. Porque él era un puro masoquista. Sólo había emprendido toda esa acción wagneriana con la meta inconsciente de perder o morir.
Les presentamos el cuadro «El enigma de Hitler» en donde el artista catalán erigió muchas inquietudes generadas por el Führer salvo su deseo de comerle la espalda o, ¿también está inmerso en este marasmo onírico? (Oprimiendo sobre la imagen pueden verla en un mayor tamaño)
Woz busca una app más humana que permita errores de pronunciación
En un adelanto al evento mundial Apps World, el co-fundador de Apple, Steve Wozniak, habló sobre el desarrollo de apps que le interesan, entre otros temas.
Para Wozniak un lugar muy importante en el desarrollo de apps lo ocuparán aquellas capaces de ofrecer un acercamiento más inteligente al uso del habla humana, con «la que se pueda hablar como una persona normal del mismo modo que uno hablaría con cualquier ser humano».
Es una experiencia bastante común en estos días entre los usuarios de Iphone que a una orden dada a Siri, esta conteste «Lo siento, no he podido entenderte». Entonces te ves repitiendo el mensaje, tratando de hablar lo más claro posible, pero sonando más a un robot que a una persona.
Continúa Wozniak:
Quiero ser capaz de hablar con errores en mi pronunciación, errores en mi gramática. Cuando tipeas cosas dentro de la búsqueda de Google, esta te corrige las palabras. Con la voz, quisiera que fuera suficientemente general, suficientemente inteligente, como para saber que alguien no pudo haber dicho esas palabras que creía que dijo, sino que quería decir algo parecido. Esto va a tomar un montón de software, un montón de trabajo en inteligencia artificial para los próximos cinco a diez años.
Desde el mundo de la informática, Wozniak demuestra tener una noción más inteligente del lenguaje (al contemplar la posibilidad del error y la interpretación) que mucho crítico bebé-nazi-gramatical que aborda la comunicación desde unos ideales gramáticos sin errores que los vuelven proclives a ser tan estúpidos como la actual Siri, solo que sin el encanto de ella.
Para leer la entrevista completa, en inglés: Interview Steve Wozniak
Las risas, el lenguaje y el tiempo según Kaypi: Extracto de «Empotrados» de Ian Watson
Ian, ¿sonríes como un hombre o una mujer xemahoa?
Ian Watson en su novela Empotrados, entre tantas historias que se entrecruzan en la narración, nos expone un relato que le cuenta Kaypi, un hombre perteneciente a la comunidad xemahoa apostada en la selva Brasileña y a punto de ser desterrada para fines «civilizatorios», a Pierre Darriand, un antropólogo francés que encuentra en el idioma de los xemahoa (específicamente, el que ponen a andar en los rituales sagrados) un vínculo con el lenguaje poético de Raymond Russell y los experimentos lingüísticos de un antiguo compañero inglés llamado Chris Sole quien, a su vez, los aplica en niños encerrados en un hospital inglés a partir la teoría del lenguaje de Noam Chomsky. También podemos encontrar, en el decurso de esta primera novela del escritor británico, la íntima relación que hay entre el lenguaje y el tiempo y, finalmente, nos hallamos frente a la risa y sus dos grandes formas:
Y, así, me dispongo a escuchar, y grabo la historia de Kayapi.
—Te he hablado acerca de la risa del alma y de la alegría estúpida, ¿verdad? Ahora, muchas criaturas quieren que los hombres rían con risa estúpida para poder meterse dentro de nosotros, a través de nuestra lengua, cuando no dominamos las palabras. Los monos hacen trucos en lo alto de los árboles para hacernos reír. Pero nosotros no reímos. Excepto con un estallido de risa del alma que los hace salir corriendo. ¿Sabes, Pi-er, cómo está hecho el hombre? Está hecho de un leño hueco y una piedra hueca juntos. Algunos hablan de una calabaza hueca, pero yo creo que es una piedra hueca. El leño hueco permanece tirado en el suelo cuando, un día, llegan dos serpientes. Una es una serpiente hombre. La otra es una serpiente mujer. La serpiente mujer quiere vivir dentro del leño, pero no ve agujero para entrar en él. Los extremos están tapados. No hay ningún orificio de ramas. La serpiente mujer se siente desdichada. Pregunta a la serpiente hombre cómo ha de hacer para entrar. La serpiente hombre cree saberlo. Sale corriendo y vuelve con su amigo, el pájaro carpintero, y le pide que picotee con su pico el leño y pruebe de hacer un agujero. Pero el leño es tan duro que el pájaro carpintero se hace daño en el pico. La serpiente mujer sigue sintiéndose desdichada. Así, pues, la serpiente hombre sale corriendo y trae a otro amigo suyo. Un pájaro pequeño llamado kai-kai. Un kai-kai es más liviano que una pluma y canta unos cantos largos y muy profundos, aunque sea tan pequeño. Canta de la misma manera que el brujo, una vez y otra vez, profundo y profundo. A la serpiente le gusta el kai-kai porque, cuando el kaikai canta, la serpiente sabe cómo enroscarse. ¿Me escuchas, Pi-er? Te estoy hablando.
—Te escucho, Kayapi. Mi caja está escuchando. No lo entiendo todo aún, pero lo entenderé.
Pero Kayapi termina por aburrirse de que no le entienda, y deja el resto de su historia para otro día.
Sueños de Daniel Guzmán
Una suerte de Kids, versión española. Dos niños juegan a cagarse en el mundo sobre el podio de la terraza de su edificio, como si fueran Dios, ese mismo Dios que les quita el deseo de masturbarse.
Con este corto, Sueños (2003), Daniel Guzmán -quien además de director, es actor y boxeador- ganó el Premio Goya por mejor cortometraje de ficción.
Feria madre (duodécima entrega)
Por Pedro Pablo Escobar
En esta entrega Simónides se refiere a los actos públicos donde se queman herejes y se deja a la voluntad de Dios el dilucidar quién cree y quién no mediante el asesinato masivo. Acá podrán leer la entrega anterior:
http://arteymusicadelaconciencia.blogspot.com/
CAPITULO XII.
CRIMEN, CASTIGO, JUSTICIA Y LIBERTAD.
Las asambleas de los credos aumentaban el fervor de sus fieles y distanciaban a unos y otros en la elaboración del gran código universal. Así que unánimemente acordaron retomar las asambleas poli-religiosas, custodiadas por milicias de cada bando para evitar las agresiones. Mas estas eran cada vez más intransigentes y de carácter verbal ya que las tropas custodias evitaban que llegaran a la agresión física, y en los ojos de cada asambleísta brillaba un creciente anhelo de asesinar a sus contradictores. Este fenómeno era observado con complacencia por el jerarca coordinador del sínodo mayor quien en el fondo, bien oculto, creía que la promiscuidad de credos debilitaría la unión y conduciría a una mutua extinción.
Simónides recibió repetidas visitas de emisarios del Consejo Santo o Supremo Sínodo para participar en los debates y siempre las rechazó, agrandando la distancia con ellos e inspirando una creciente enemistad y animadversión hacia él. No volvieron a invitarle, pero no le olvidaban, y enviaban espías a seguir sus pasos y escuchar sus interlocuciones y aquellos regresaban una vez le escuchaban, con el espíritu inquieto y taciturno, a veces tristes, sin hallar la razón de esto.
Etnografía de un viajero interdimensional VII
Uno Cinco Tres nos hace llegar un nuevo escrito sobre sus viajes. En esta ocasión, la descripción del ser que ha visto resulta enrarecida por un relato sobre el origen de la criatura que nos expone; además, por primera vez, nos da a conocer aspectos de la condición humana que, una vez más, nos recuerda lo avizorado por los hackers de la soledad barbitúrica: la creciente lejanía de lo que, en inmemoriales tiempos, creímos ser:
El Coloso de Burbat
Los hombres, almas encarnadas, atrapadas o libres, son creados desde la misma fuente de conciencia y, por lo tanto, todos ellos guardaron un mismo poder; al pasar los milenios, se perdieron en su propio laberinto. Al final, el último hombre con la voluntad de la Conciencia y con la llave puesta sobre su mente y su rostro, decidió otorgarla a los dioses. Él sabía que con ellos iba a estar a salvo dentro de los próximos miles de años. Luchó contra miles de engendros y criaturas. Junto a sus hermanos, batalló por la conciencia y la creación, hasta que la mayoría de ellos pereció. Su nombre era Francisco Burbat, un guerrero de Luz que, observando con dolor lo que ocurrió con sus hermanos, decidió pactar con los dioses… se entregó en cuerpo y alma al universo, pues el pacto consistía en que, antes que todos los hombres murieran por dentro, antes de que sus espíritus perecieran, se forjara con el cuerpo y el corazón de Burbat una llave que, al ser descubierta por nuevos hombres, sumidos e imbuidos en la verdad y el honor, pudieran hacer uso de ella para llegar hasta el corazón divino.
En un rincón de un planeta, reside un monstruo, una bestia llamada Burbat, la cual vigila la llave del corazón de los hombres. Todo aquel que se le acerque verá su fuerza y coraje, que solo la entrega a la Luz otorga, para hacer que cada alma se cuestione si realmente es digno de estar frente a un ser forjado del corazón de un hombre. Los dioses hicieron un coloso a partir de la esencia de Francisco; mezclaron el alma, el corazón y el espíritu del hombre con las raíces, piedras y elementos que había en la tierra santa de ShuadShish. Entre transmutaciones de energía, y conjuros sagrados, lograron materializar esta bestia y, dentro de ella, guardar la llave de la sabiduría.
Psychic TV en Televisión Española
Momento en que Genesis le coge el pipicito a José Miguel López, de RNE 3
El rock oprime. Las drogas oprimen. El alcohol oprime. El tabaco oprime. La policía oprime. Todos los políticos oprimen. Todo el que tenga cualquier dogma es un opresor. Cualquier religión oprime. Todos son el enemigo y todos son iguales.
Genesis P-Orridge
Este show se grabó el día octubre 16 de 1984 en Madrid, en el programa La Edad de Oro de la televisión española. Después de esta emisión el programa fue cancelado.
Acá podemos ver la actuación de Psychic TV:
En esta parte podemos ver la entrevista con Paloma Chamorro y un frustrado diálogo con José Miguel López, disc jockey de RNE 3, puesto que a Genesis poco le importa interactuar con un «experto» de su música. Realmente Genesis está más interesado en el sexo que en alguien que dé un concepto intelectual de su música. Su propósito es «follarse a todo el público», si con su presentación no lo hizo, cree que la audiencia ha sido educada equivocadamente, infantilmente, y no reconociendo su estatus de adultos.
Sonic el erizo: una sofisticada forma de vida
Sonic surgió cuando se creía que, con el derrumbamiento del bloque autodenominado comunista, la historia habría de detenerse y la humanidad daría un salto donde los llamados conflictos sociales no volverían a aparecer y sólo nos dedicaríamos a consumir; su aparición obedeció a una lógica de descarnada lucha contra Nintendo y su imperio en el mundo de los videojuegos de aquél entonces (aún se recuerda la proliferación de revistas dedicadas a los fanáticos de una u otra marca y los comerciales en donde se defenestraba directamente el producto de la empresa competidora). Fue, además, una perspectiva distinta con respecto a Super Mario, aquél fontanero bonachón y nostálgico por Italia: El erizo era veloz, no se apegaba al pasado y estaba dispuesto a atravesar un paisaje lleno de animales convertidos en robots por culpa del Dr Eggman, no estaba buscando rescatar a una princesa sino detener los planes de un tecnócrata que veía en la naturaleza un depósito que debía saquearse y agotarse. Sin embargo, Sonic no era un ambientalista conservador o algo parecido, su apariencia semejaba una nueva forma de vida, más sofisticada, inclusive, que la generada por su enemigo porque ya no obedecía a los criterios implantados por la imaginería emanada de la modernidad. Les presentamos un documental en el que se relata la historia de Sonic, (con la parcialidad de los amantes de Sega) desde que todo comenzó en 1991, cuando ya se habían caído las cortinas de hierro pero aún no se intuía el derrumbe de las torres:
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