Descarga libro: Arte y cultura en circulación: introducción al derecho de autor y las licencias libres
Un libro fundamental para que cualquier persona tenga una referencia para entender la dinámica actual de los derechos de autor en relación al arte y la cultura “en circulación”. Este libro trata de profundizar en lo problemático del concepto de «propiedad intelectual» y al mismo tiempo, propone la exploración de alternativas de producción cultural, basadas en modelos más abiertos y flexibles, como las licencias abiertas y/o libres, tipo Creative Commons, que es la licencia bajo la cual se publica este libro digital.
El origen de los capítulos de este libro son las clases del curso online “Arte y cultura en circulación: introducción al derecho de autor y las licencias libres” organizado en conjunto por Ártica, Creative Commons Argentina, Fundación Vía Libre y LibreBus Cono Sur, entre septiembre y octubre de 2012.
Los capítulos de este libro fueron escritos por Beatriz Busaniche, Mariana Fossatti, Jorge Gemetto, Evelin Heidel y Lila Pagola. Todos ellos expertos en materias como la Cultura Digital, Propiedad Intelectual y Copyleft.
Más info: ARTICA
Sudán del Sur, ¿Feliz cumpleaños?
Sudán del Sur nació hace dos años, después de dos décadas de guerra entre el ejército oficial de Sudán y las guerrillas del sur que buscaban el reconocimiento de una porción del país que, afirmaban, era cristiana. En 2011 se hizo independiente esta parte sudanesa sin que se hayan cerrado las posibilidades de una reunificación.
Sudán del sur cuenta con la pluralidad de todo país que no se sume en el aburrimiento: su capital (Juba) tiene el movimiento comercial de una incipiente economía y donde, además, una habitación es más cara que en New York; en cambio, en el Sudán del Sur más profundo no existen aún muchas de las lógicas mercantiles. Otro aspecto a resaltar es el de la relación que muchos hombres pertenecientes a la dirigencia del país fueron educados en Cuba por órdenes del propio ejército rebelde que los hizo ir a estudiar cuando terminaba la década del ochenta del siglo pasada:
Autopsia a compañeritos muertos (un año más del incidente Roswell de 1947)
La flexibilidad de los historiadores permite establecer centurias de menos de cien años o de un milenio que sobrepase los mil; el siglo XX pudo haber sido uno de los más cortos si se establece su nacimiento con la primera guerra mundial y su final con la caída del muro de Berlín. También pueden establecerse momentos inaugurales y otros finiseculares, más para que haya una mnemotecnia que por el rigor que apunta al infinito en el quehacer de un historiador. El vídeo de la autopsia a un alienígena, promulgado por el inglés Ray Santilli en 1995, ha sido menospreciado y calificado como uno de los más grandes fraudes: No se ha hecho hincapié en la calidad del trabajo, en la minucia de la intervención sobre el cuerpo extraterrestre y en que toda esa puesta en escena es un homenaje a la llamada modernidad: Se despedaza un cuerpo a partir de cortes precisos, buscando establecer, a partir de la división del todo en sus partes, las funciones de cada órgano y todo ello registrado con una cámara y dejando colar un reloj y un teléfono que no condicen con el momento en que, supuestamente, se realizó esa intervención sobre un extraterrestre muerto. Esté material fílmico es un testimonio cabal de la visión mecanicista de la vida. Ray Santilli, en 2006, dijo que la gran mayoría de la grabación fue una puesta en escena que buscó recrear lo que él mismo presenció a comienzos de los noventa. Nadie le ha creído y aún no se ha reconocido a Santilli por ese gran momento en el que, en un pequeño cuarto de intervenciones quirúrgicas, la soledad de la especie humana cifraba la lejana compañía de un cadáver alienígena.
La Hermandad Prerrafaelita
La Hermandad Prerrafaelita
Por: Wanda Uribe Villa
«El despertar de la Conciencia» por William Holman Hunt
La Hermandad Prerrafaelita revolucionó el arte inglés desde mitad del S. XIX para darle un giro del que nunca habría regreso. Los cuadros de esta hermandad, no son sólo reveladores, pues presentan la realidad de la sociedad del momento, como posteriormente también harían los impresionistas, además los pintores de este movimiento eran auténticos salvajes, por su composición y los temas a tratar; ya que no seguían los lineamientos del maestro renacentista Rafael de Urbino y de allí derivan su nombre: Prerrafaelitas.
En 1850, el pintor y cofundador de esta hermandad, John Everett Millais, presenta a la temprana edad de 21 años un cuadro que despertó las más fuertes críticas; incluyendo la del «querido de la nación» Charles Dickens que se dirige a este con las siguientes palabras:
Usted mira al interior de una carpintería. en primer plano de esta carpintería está un espantoso niño pelirrojo con el cuello torcido, lloriqueando, en traje de dormir, que parece haber recibido un pinchazo del palo de otro niño en la mano con quien estaba jugando en una zanja adyacente , y la sostiene en alto para que la contemple una mujer arrodillada , tan terriblemente fea que ella sobresaldría del resto de los demás como un monstruo en el cabaret más infame de Francia o la tienda de ginebra más baja de Inglaterra. En todo lugar donde es posible expresar la fealdad de los rasgos, los miembros o la actitud, usted lo encuentra expresado
Esta es la funesta crítica de Dickens ante «Cristo en la casa de sus padres», un cuadro hecho para provocar y que, finalmente, lo logra.
La fundación de la Hermandad se da en 1848 por tres de los alumnos más prominentes de la Royal Academy. John Everett Millais, de 21 años, William Hollman Hunt de 20 años y Dante Gabriel Rossetti, de 21 años. Eran jóvenes insatisfechos con el arte que se presentaba entonces, pues para ellos era una fórmula repetida en la que con sólo conocerla se podía alcanzar éxito en los salones de arte. Querían una revolución y la lograron, no sólo experimentando en el arte visual, sino también en la literatura y la poesía.
Así son descritos por William Michael Rossetti, hermano de Dante Gabriel Rossetti:
Éramos realmente como hermanos, estábamos continuamente juntos y nos confiábamos el uno al otro todas las experiencias relacionadas con cuestiones de arte y literatura y muchas cosas que nos afectan como individuos
Y, finalmente, después de soportar las fuertes críticas por parte de la prensa británica, son consagrados como «buenos» artistas por el hombre que tenía la palabra final en cuanto a arte se trataba, John Ruskin, que defiende el arte de la Hermandad Prerrafaelita con las siguientes palabras:
Estos Prerrafaelitas dibujarán lo que ellos vean o lo que supongan que pueden haber sido los hechos reales de la escena que desean representar, sin tener en cuenta ninguna regla convencional del trabajo pictórico
Todo esto y el análisis exhaustivo de las pinturas más imponentes que pudo haber presentado la hermandad, son presentados en este documental de la BBC, narrado con fascinación y admiración, dedicado a la comunidad de jovencitos que transformó el arte británico e impuso el sello que hoy es reconocido como Arte Prerrafelita.
A García Márquez lo busca el poder (entrevista)
De Gabriel García Márquez es conocida su afición al poder o, más exactamente, por los detentadores del poder. Este escritor asevera que él no busca al poder sino que el poder siempre se le atraviesa y afirma que este no se limita a los espacios ocupados por los burócratas sino que su forma más diáfana es el amor.
García Márquez siempre se ha codeado con presidentes a los que llama por su nombre de pila (Felipe, Fidel, Bill) y, durante mucho tiempo, opinó sobre la política de distintos lugares. En la entrevista que les presentamos, afirma que la noción de la democracia esgrimida por los Estados Unidos y Europa se limita a un formalismo basado en las urnas y a una limitada perspectiva de la libertad (hoy adoptada por CNN y varios medios de la américa hispanohablante).
Así mismo dice que hace mucho no ha leído a los críticos y desconoce que Harold Bloom, el pope neoyorkino y canonizador de la literatura del siglo pasado, lo excluyó del listado de los mejores escritores de esa centuria. Después de esta entrevista, hecha a mediados de los noventa, García Márquez fue empezando a recluirse en el silencio; en la política de su país sólo tuvo otra directa intervención: Cuando realizó un comercial para impulsar la campaña presidencial de Andrés Pastrana Arango (mandatario del país entre 1998 y 2002). La postura de García Márquez revela un suposición de superioridad moral que no la distinguía mucho de la que aún hoy promulga Vargas Llosa. Las diferencias entre ambos han radicado en el contenido de lo que dicen, incurriendo en obviedades que ellos mismos desprecian en sus literatura: la escisión entre forma y fondo:
Bárbaro de Aimé Césaire
Bárbaro
Aimé Césaire
Es la palabra que me sostiene
y golpea mi caparazón de cobre amarillo
donde la luna devora en la sopanda de la herrumbre
los huesos bárbaros
de las cobardes bestias merodeadoras de la mentira
Bárbaro
del lenguaje sumario
y de nuestros rostros bellos como el verdadero poder operatorio
de la negación
Bárbaro
de los muertos que circulan por las venas de la tierra
y vienen a veces a quebrarse la cabeza contra los muros de
nuestras orejas
y los gritos de rebeldía nunca oídos
que giran con medida y timbres de música
Bárbaro
el artículo único
bárbaro el tapaya
bárbaro la anfisbena blanca
bárbaro yo la serpiente escupidora
que de mis putrescentes carnes me despierta
de repente gekko volador
de repente gekko franjeado
y me adhiero tan bien a los lugares mismos de la fuerza
que deberéis para olvidarme
arrojar a los perros la velluda carne de vuestros pechos.
Traducción: Rosalía Cortés R.
Universidad Nacional de Colombia
Feria Madre (Novela por entregas)
Por Pedro Pablo Escobar
Desde hoy, todos los domingos, habremos de presentarles un capítulo de una novela por entregas escrita por Pedro Pablo Escobar llamada «Feria Madre» e ilustrada por Pedro Pablo Escobar Muñoz. Esperamos que la disfruten y la sigan semanalmente:
CAPITULO I.
LIBERACIÓN DE LA SUPREMA PESANTEZ.
El caracol, con movimiento apenas perceptible, se deslizaba en la pared del baño adyacente al jardín de atrás. El ermitaño le vio con sorpresa y dijo en su pensamiento: “Por primera vez encuentro un animalito de su clase en este rincón del mundo y en estación de verano; que aparezca así de repente, es en verdad extraño. Anda a la deriva sin meta alguna o quizá el calor le ha traído a refugiarse en lugar fresco, hagámosle pues cómoda la estancia a mi querido inocente visitante”. Salió. Regresó con unas hojas frescas de lechuga y las colocó al alcance del pequeño gasterópodo en la base del ventanal de la pared. Olvidado el suceso continuó la rutina diaria: preparar el frugal desayuno, regar el huerto, ordeñar dos cabras, y visitar la gruta atrás de la cabaña, donde disfrutaba la paz que suelen inspirar las soledades pétreas. Era la gruta estancia de su predilección, sitio de lectura y meditación, siendo la cabaña el puente con el mundo exterior.
Pasaban los días y el animalito parecía amoldado a la nueva morada, parsimoniosamente se trasladaba de un sitio a otro en la verticalidad de la pared sin intentar salir. Pensando que este no era el ambiente natural del caracol, Simónides – nombre del ermitaño- le asió con delicadeza y lo depositó entre las hortalizas del huerto. Semanas después, el ermitaño, sorprendido, vio al caracol en la misma pared del baño, próximo al ventanal por donde había penetrado. Y entonces, haciendo conjeturas y tratando de hallar una explicación al extraño comportamiento del animal, concluyó: “Trata de advertirme de un acontecimiento por suceder, es como si algo ansiado desde hace tiempos esté próximo a su concreción. Aunque en verdad difícil es saber si se trata del mismo animalito, y más difícil aún saber cuál es el suceso tan anhelado”. Pintó una porción de la concha del caracol con laca para madera, esperó que secara y luego tomando al animalito lo depositó en la parte más apartada del huerto, y se dirigió a la gruta bajo un impulso incontenible de encontrar respuesta al tumulto de interrogantes que invadían su mente luego de abandonar al caracol.
Recuerdos de un cuerpo operado, fragmento de Paciente de Ben Watt
Así pues ¿recuerda algo el cuerpo? Una invasión, destrucción y trauma semejantes -cortar, coser, sangrar- han de dejar forzosamente una huella. Muchas de las terapias alternativas y los métodos holísticos trabajan sobre la base de que el cuerpo recuerda. Sostienen que el cuerpo no olvida nunca un parto difícil o un hueso fracturado de mala manera. La tensión y el estrés pueden tener su origen en tales incidentes, mientras el cuerpo lucha por protegerse, y puede a su vez manifestarse externamente en forma de disgusto y desasosiego. Pero cuando ahora me lamento, me parece que solo lo hago por una sensación general de pérdida y de cambio que rodea gran parte de mi presente y de mis perspectivas de futuro así como de mi pasado. A veces quisiera que fuera algo más concreto, algún hecho difícil en el que concentrarme a fin de exorcizarlo: un momento particularmente duro en el quirófano, la laboriosa resección, unos instantes de peligro, una incisión crucial, el tacto del tejido muerto y enmarañado. ¿Son capaces de borrarlo todo las anestesias?
BEN WATT. Paciente. La verdadera historia de una enfermedad poco común.
La defensa de los animales de Richard Dawkins y Peter Singer
¿Cuál es la definición del dolor? ¿Los criterios científicos son suficientes para establecer qué especies pueden ser comidas por otras y cuáles no? Peter Singer se pliega al discurso científico para sostener que no hay que comer animales y cuenta con el apoyo y la admiración del omnipresente Richard Dawkins. El diálogo que a continuación les presentamos cuenta con la ventaja de no ser una proclama antropomorfista en donde se imaginan al animal lamentarse como una protagonista de telenovela:
Asteroide Iainbanks.
En junio 26 de 2013, la Unión Astronómica Internacional ( IAU por sus siglas en inglés) decidió bautizar como Iainbanks el asteroide conocido anteriormente como 5099, descubierto en 1985, por H. Debehogne. La propuesta para rendirle tributo al autor escocés fue hecha por José Luis Galache, un astrónomo de la IAU quien al escuchar el comunicado del grave diagnóstico de cáncer emitido por el mismo Banks a principios de año, pensó: «¿Qué puedo hacer por Mr. Banks?» y, según lo que escribe Galache en su propio blog, la respuesta fue obvia: regalarle un asteroide.
Diagrama de orbita del asteroide Iainbanks
EL COMUNICADO OFICIAL y los datos específicos del asteroide se pueden leer en la página de IAU: http://minorplanetcenter.net/db_search/show_object?object_id=iainbanks
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