Archivos por autor | Luis Cermeño

Breyer P-Orridge, una historia pandrógina en NY

Breyer P-Orridge

Breyer P-Orridge fue el intento de  Genesis P-Orridge (conocido por cantar en bandas como Throbbing Gristle, Psychic Tv, Pigface) y su compañera Lady Jaye Breyer P-Orridge (Q.E.P.D) por crear un género sexual llamado Pandrógino dentro de  una entidad hermafrodita e indistinguible; por lo que ambos, para ser uno, se sometieron a varios procedimientos quirúrgicos  para eliminar sus diferencias físicas.

New York Story es una canción de PT3. Este es el video musical de Nicolás Jenkins  sobre Breyer P-Orridge:

En marzo de este año, 2012, se estrenó en Estados Unidos el documental inspirado en la historia de amor de Breyer P-Orridge llamado: THE BALLAD OF GENESIS AND LADY JAYE.

Más info sobre el documental en: http://www.balladofgenesisandladyjaye.com/ballad/

 

Acá puedes ver un concierto completo de Lady Genesis P-Orridge, tocando la música de Psychic Tv.

Manuel Bandeira: la profundidad de lo simple

Manuel Bandeira en Teresópolis (1966). Foto: Helio Santos | Archivo-Museu Fundação Casa de Rui Barbosa

Simple mas no sencillo. En la poesía de Manuel Bandeira, detrás de una simplicidad aparente, se revela que la simplicidad es un privilegio. Los versos que se podrían entender como temas cotidianos esconden una profundidad que constatan  una interrogación a varias tradiciones poéticas fruto de la evocación que se le brinda indirectamente al lector. Pero Bandeira no fue un autor clásico sino uno destacado en el movimiento Modernista que se formó tras la semana del 22 en São Paulo,; de hecho, fue su poema O sapos el que abrió el legendario acontecimiento.

¿En qué sentido un poeta que hace constante referencia a la tradición fue considerado como uno de los artistas más representativos del movimiento modernista brasilero?  Manuel Bandeira prefirió ser un modernista diferente a otros modernistas. Al contrario de un discurso más radical como el de Oswald de Andrade, que impregnado del espíritu de los futuristas quiso negar la tradición, el pernambucano decidió trazar su obra desde una tradición innovadora. Leer Más…

Goodbye Milky Way!

Un evento que se conocía durante años volvió a causar revuelo en los medios, tras las últimas observaciones del Telescopio Espacial Hubble que aseguraron por fin tener clara la manera en que sucederá la colisión entre nuestra galaxia Vía Láctea y la vecina Andrómeda. Tal como lo aseguró, con toda la pedantería del caso,  el científico Sangmo Tony Sohn:

Después de cerca de un siglo de especulación sobre el destino futuro de Andrómeda y nuestra Vía Láctea, por fin tenemos una imagen clara de cómo los eventos se desplegarán alrededor de los siguientes billones de años

Este anuncio, lanzado el jueves 31 de mayo en la página oficial de Hubble, fue acompañado de una simulación en video del choque.

En el año 2006, el proyecto musical Enigma lanzó una canción inspirada en el choque galáctico llamada Goodbye Milky Way. Esta canción, compuesta por Michael Cretu,  anunciaba que el fenómeno ocurría en 5 billones de años luz – ahora se sabe que será en 4 billones- y que de allí nacería un nuevo mundo Cósmico gigante .

En el siguiente enlace se puede ver y descargar al computador el video de Hubble: The inevitable collision between our Milky Way galaxy and the Andromeda galaxy (also known as Messier 31).

Fotografías tomadas de la página Hubble.

Please de Suecia remezcla La Nueva División

¿Recuerdan la banda bogotana bendecida por el Padre Chucho y que le cantaba himnos al Polio? …  (para quienes no recuerdan) ¡Claro que la deben recordar!  La Nueva División expande sus fronteras y sus sonidos llegan hasta Suecia. El dueto Please, conformado por Lena Kask y Andreas Sjöberg, de Malmö, hizo una re-interpretación bastante oscura y electropop, inspirado en uno de los primeros temas del grupo bogotano:  Miércoles.

Todo esto fue posible debido a la difusión y explosión sonora que a mediados de la década pasada representó la red social MySpace para las bandas emergentes que querían dar a conocer sus trabajos e intercambiar sonidos con otros proyectos musicales alrededor del mundo.

Puedes descargar la canción acá: Miércoles

Página web de Please (en donde se pueden descargar más canciones): http://23seconds.org/please.htm

Myspace de Please: http://www.myspace.com/pleasesweden

Myspace de La Nueva División: http://www.myspace.com/lanuevadivision

Un humanismo para los simios y cyborgs que somos

En el libro Imperio, Michael Hardt y Antonio Negri, se detienen a analizar los orígenes revolucionarios de la idea de Modernidad y cómo ésta se caracterizó ante todo como un proceso seculador que atacaba las ideas de trascendencia (Dios como organizador del orden social) para descubrir un plano de  inmanencia en el que los hombres eran responsables de los asuntos de su propio mundo.  Este descubrimiento, el de la inmanencia, provocó en los primeros pensadores modernos una visión dualista del universo, de la ciencia y el ser: el Hombre adoptó características divinas para organizar el mundo y disociarse de él.  No obstante, también fue esta misma revolución, ocurrida entre los años 1200 y 1600, la que llevó a Spinoza a formular un proyecto filosófico de la inmanencia (Deus sive Natura) hoy retomado  por el pensamiento llamado post-moderno y que hoy es fundamental para preguntarnos sobre el humanismo en una época que atraviesa grandes retos respecto su relación con la naturaleza y los avances científicos que nos hacen  posthumanos.

El humanismo después de la muerte del hombre

Los trabajos finales de Foucault sobre la historia de la sexualidad dieron nueva vida a aquel mismo impulso revolucionario que animó al humanismo del Renacimiento.  El cuidado ético del sí mismo reaparece como un poder constitutivo de la autocreación. ¿Cómo es posible que el autor que tanto se esforzó por convencernos de la muerte del Hombre, el pensador que alzó la bandera del antihumanismo a lo largo de toda su carrera, termine por defender estos principios centrales de la tradición humanista? No queremos sugerir aquí que Foucault se contradice o que ha invertido su posición inicial; justamente él que tanto insistió sobre la coherencia de su discurso. Antes bien, lo que hace Foucault en su obra final es formular una pregunta paradójica y apremiante: ¿qué es el humanismo después de la muerte del Hombre? O, más precisamente, ¿qué es un humanismo antihumanista (o posthumano)? Leer Más…

La penúltima verdad de Philip K. Dick. Un documental de argentinos en inglés.


El documental «The penultimate truth» (2007) – nombre inspirado en la historia homónima- es una exploración a fondo sobre la mítica figura del autor de ciencia ficción Philip K. Dick. Dirigido por el argentino Emiliano Larre y escrito por Patricio Vega (guionista de series detectivescas en USA), contó con la asesoría del escritor y especialista del género Pablo Cappana. El documental fue lanzado en el año 2007 en Argentina y ha sido presentado en canales latinoamericanos como Infinito.

La realización recoge entrevistas  a Philip Dick, a 3 de sus cinco ex-esposas, a su hija y a los escritores-amigos del autor de Berkeley, Ray Nelson, K. W. Jeter, Dan O’Bannon y Tim Powers.

La macherota estertor de la moribunda punk: Wanda lee "Estertor de Moribundo"

En otra sesión de Twitcam, Wanda Uribe Villa ha leído para sus seguidores virtuales, el cuento «Estertor de Moribundo (Monólogo del rey agonizante)» de Cermeño, Escovar, Marsella (2011).

Tríptico de verano y una mirla en posesión de Wanda.

Una vez encontrado el actor que personificará al princesito – un caballero de 40 años con un vestido marinero como los que usaba el Flaco Agudelo– la ubicuidad del relato se habrá revelado en su totalidad. Podrás también leer sobre la transmutación de Merlano, de músico a tajadas de jamón triste

Streaming: Estertor de moribundo (Monólogo del rey agonizante).

Cuenta de twitter de Wanda: @Gonorsobian

William Gibson en Bilbao

La quinta edición de Gutun Zuria, el festival internacional de las letras en Bilbao – que tenía a Estados Unidos como país invitado – contó con la presencia de destacados escritores, entre ellos, el reconocido autor de ciencia ficción William Gibson.

(Algunas de las respuestas de William Gibson se recogen : acá )

Feliz día de la toalla 5 + 25 + 12 = 42!!!!

Hoy se celebra mundialmente el día de la toalla. ¿Por qué son importantes las toallas y hay que celebrarlas? Esa pregunta fundamental la podemos encontrar en las páginas de un autor terrestre llamado Douglas Adams, o como sus amigos le llamaban, sencillamente, Doug:

La guía del autoestopista galáctico tiene varias cosas que decir respecto a  las toallas. Leer Más…

La posibilidad de una utopía desde la ciencia ficción

En un mundo que ha devenido unidimensional y se ufana de no tener una contraparte, ni como alternativa económica ni social, parece ilógico acudir en busca de las utopías, aún más cuando en su propia etimología se anuncia su presunta imposibilidad: utopía es el ningún lugar.

Isla Utopía

Fredric Jameson divide la utopía, desde Moro, quien fuera el  escritor de Utopía, texto inaugural de las utopías, en dos líneas: “una centrada en la realización del programa utópico; la otra un impulso utópico pero omnipresente que aflora en diversas expresiones y prácticas encubiertas.”[1]   Leer Más…