RiP! El manifiesto del Remix
When you cut into the present the future leaks out.
William Burroughs
Cultura de las ideas, del compartir o sencillamente Cultura Libre. Todas estas expresiones manifiestan una misma postura con respecto a la cultura hegemónica que pretende coaccionar toda actividad que no esté dentro de los parámetros de la industria de los derechos de autor: es decir que usufructúe a favor de las grandes compañías de entretenimiento.
RiP» es un documental a propósito de este conflicto cultural, que amenaza con volver toda actividad que esté por fuera de los permisos legales un acto ilegal y punible. Dirigido y escrito por Brett Gaylor, está centrado en la figura del músico Girl Tank. Con apariciones estelares de Lawrence Lessig (abogado y fundador del término Cultura Libre) y el escritor de cifi Cory Doctorow.
El documental lo introduce la noción de cut-up de William Burroughs:
Cuando experimentas con cortes en un período de tiempo, puedes ver que alguno de esos cortes… parecen referirse a hechos futuros. Deténgase en aleatorio y corten una frase. ¿Qué tan aleatorio es tan «aleatorio»? El operador sabía donde debía cortar.
El steampunk está de luto: Datamancer ha muerto
Descrito por Cory Doctorow, en Boing Boing, como un pionero del movimiento steampunk y un virtuoso maker, no es de sorprender que la pérdida de Richard «Datamancer» Nagy haya impactado en el mundo de la cultura Steampunk. Según la revista Maker, en un sentido homenaje tras haberse confirmado la noticia de la muerte accidental de Datamancer: «Es difícil encontrar un libro, un artículo, o una galería en la red acerca del arte Steampunk que no presente algo del trabajo de Datamancer».
El movimiento Steampunk en español, por supuesto, también lamenta la muerte de este gran artista. Elisabet Roselló, descrita por el mundo. es, como la embajadora del Steampunk en España, escribió, refiriéndose a Datamancer, en su cuenta de twitter:
Me impacta porque ha sido uno de los #makers #steampunk más influenciadores por Internet, a través de él, entre otros, me introducí al mov.
— Elisabet Roselló (@LisRosello) November 25, 2013
La fama de Datamancer era a nivel internacional, debido al perfeccionamiento de sus diseños, de llevar el modding steampunk a una estética compleja y rica, y por su compromiso con el movimiento, haciendo de las fantasías de los libros una realidad en los objetos.
Memorize: un corto «cyberpunk»
Está bien, el corto de Eric Ramberg y Jimmy Eriksson, «Memorize» es cyberpunk. Tiene todos los elementos del género. Chips de memoria implantados, guerreros-agentes vestidos de chaquetas de cuero negras, peinados cyberpunk, asesinas con apariencia de modelos, letales armas sofisticadas y escenarios de un futuro en crisis. Todos estos elementos eran efectivos en los primeros años 80, posteriormente estas fórmulas parecieron haber sido aquellas que le quitaron encanto al género y que parecieron haberlo enterrado en un mundo de clichés. Hablo en sentido general dentro de lo que se enmarca como «cyberpunk». En los 90, el género tuvo un resurgir impresionante, con nuevos autores, como Neal Stephenson y Jeff Noon, películas como eXistenZ e incluso la primera The Matrix fueron prueba de la fortaleza del género casi dos décadas después. Actualmente, con autores como Cory Doctorow, y movimientos como los de The Pirate Bay, el cyberpunk parece tener más sentido para explicar nuestra realidad que para proyectar un futuro posible. Sin embargo, producciones como la de Ramberg y Eriksson le quitan mucha fuerza al género Cyberpunk. Aunque Memorize no nació como una cinta con grandes pretensiones narrativas, ya que la idea original era mostrar las herramientas para cine de modelos en 3d de una empresa llamada Quixel, y la actuación tampoco es notoria, ya que son amigos de los directores (uno de ellos, Jimmy Eriksoson, es el actor principal), este tipo de cortos sí lapidan un poco el cyberpunk y le restan todo el potencial crítico-narrativo que puede tener en un momento como el actual, en el que la lucha en internet y la guerra virtual es un tema central en la sociedad y nuestras vidas.
(El corto no está subtitulado pero carece de largos y significativos diálogos)
TOR celebra su quinto aniversario con una buena descarga de ficción
La prestigiosa publicación TOR está celebrando su quinto aniversario y para celebrarlos nos regala esta compilación de 151 relatos que se han publicado en su página, algunos ganadores de premios HUGO y NEBULA. Incluye tres cuentos que me encantan: Loco de Rudy Rucker, Ponies de Kij Johnson y Grace Immaculate de Gregory Benford. Entre los autores que se encuentran están nombres como Cory Doctorow, Jo Walton, Jeff VanderMeer, Charls Stross, Harry Turtledove, Michael Swanwick, Charlie Janes Anders, entre otros. Regístrense, descarguen y disfruten:
http://www.tor.com/blogs/2013/07/download-five-years-of-tordotcom-stories
Las desventuras del joven genio informático: Aaron Swartz
El mundo de la informática hoy lamenta el suicidio de uno de sus genios: Aaron Swartz, quien a los 14 años participó en la especificación RSS (esencial hoy día para cualquier lector de medios en internet), fue un miembro activo del equipo de licencias libres Creative Commons, y trabajó en la etapa inicial de la popular página Reddit, por lo que algunos lo consideran un co-fundador no oficial de esta red. Fundó el grupo DemandProgress, dedicado al acceso libre a la información y cuyo trabajo fue esencial en la victoria contra las leyes SOPA/PIPA que trataron de implementar algunos grupos en el congreso de USA en el 2012.
Gonzo: Una biografía gráfica de Hunter S. Thompson
Hunter S. Thompson siempre detestó ser caricaturizado y negó en vida la tentación de convertirse en una maldita caricatura, a pesar de que sus conocidos le dijeran: «pero ya eres una caricatura, Hunter» tal vez refiriéndose a los gráficos que le hiciera en su época Ralph Steadman. Lo cierto es que Thompson siempre estuvo muy alerta en vida de ese afán que tiene una sociedad sin carácter de caricaturizar a los sujetos. Y que le dijeran que él ya era una caricatura no solo era injusto con él sino también significaba ser un ignorante respecto el arte de Steadman, que no tiene nada que ver con la «caricatura» en el sentido de simplificar a los sujetos, sino que era una expresión en todo el sentido de la palabra, de un momento, de un vértigo, que le entraba al ilustrador británico bajo efectos del LSD y de la compañía de Thompson.
No obstante, la figura de Thompson, parece, es irresistible a la ilustración. Ya en el año 1997, salió la novela gráfica cyberpunk de Warren Ellis y Darick Robertson, «Transmetropolitan» basada en el carácter ficcionalizado de Hunter S. Thompson en el siglo 23. Un periodista sin escrúpulos, muy jodido, llamado Spider Jerusalem, que luchaba contra la corrupción y abuso de poder de los presidentes de USA. Cory Doctorow dijo sobre Transmetropolitan: «El cómic que me volvió a enamorar de los cómics.»
De nuevo Hunter S. Thompson vuelve a salir ilustrado, esta vez por Anthony Hope-Smith, en una biografía gráfica escrita por Will Bingley. Como es de esperarse en lo que se refiere al creador del periodismo gonzo, se trata de una biografía poco convencional, que cuenta la historia de cómo un pequeño buscapleitos de Louisville se convierte en una figura literaria global. Según la descripción del libro en Amazon se trata de : «Una historia que se sumerge en las más oscuras profundidades de la sociedad Norteamericana y refleja las aventuras ahora legendarias que dieron nacimiento al Periodismo Gonzo».
Unas viñetas de la biografía: Gonzo. Read More…
La posibilidad de una utopía desde la ciencia ficción
En un mundo que ha devenido unidimensional y se ufana de no tener una contraparte, ni como alternativa económica ni social, parece ilógico acudir en busca de las utopías, aún más cuando en su propia etimología se anuncia su presunta imposibilidad: utopía es el ningún lugar.
Fredric Jameson divide la utopía, desde Moro, quien fuera el escritor de Utopía, texto inaugural de las utopías, en dos líneas: “una centrada en la realización del programa utópico; la otra un impulso utópico pero omnipresente que aflora en diversas expresiones y prácticas encubiertas.”[1] Read More…